The 3rd National Academic Conference & Creative Arts Presentation
Est Yen: Exploration of Cultural Heritage
หลักการและเหตุผล
การพัฒนาที่ยั่งยืน (Sustainable Development) เป็นหลักการที่ใช้ในทุกภาระกิจของสหประชาชาติในประเทศไทย โดยเมื่อเดือนมกราคม 2565 ทีมสหประชาชาติประจำประเทศไทยได้ลงนามในกรอบความร่วมมือว่าด้วยการพัฒนาที่ยั่งยืน วาระปี พ.ศ. 2565-2567 (UNSDCF) กับรัฐบาลไทย ความสอดคล้องในระดับสูงกับยุทธศาสตร์ชาติ 20 ปีของประเทศไทย และร่างแผนพัฒนาเศรษฐกิจและสังคมแห่งชาติฉบับที่ 13 ทั้งนี้ การพัฒนาที่ยั่งยืน (Sustainable Development) เป็นแนวทางการพัฒนาที่ตอบสนองความต้องการของคนรุ่นปัจจุบัน โดยไม่ลิดรอนความสามารถในการตอบสนองความต้องการของคนรุ่นหลัง (Brundtland Report, 1987) เป้าหมายการพัฒนาที่ยั่งยืน (SDGs) นั้นประกอบไปด้วย 17 เป้าหมาย ดังภาพ
ซึ่งสามารถจัดกลุ่ม SDGs ตามปัจจัยที่เชื่อมโยงกันใน 5 มิติ (5P) ได้แก่
-
People (มิติด้านสังคม): ครอบคลุมเป้าหมายที่ 1 ถึง เป้าหมายที่ 5
-
Prosperity (มิติด้านเศรษฐกิจ): ครอบคลุมเป้าหมายที่ 7 ถึง เป้าหมายที่ 11
-
Planet (มิติด้านสิ่งแวดล้อม): ครอบคลุมเป้าหมายที่ 6 เป้าหมายที่ 12 ถึงเป้าหมายที่ 15
-
Peace (มิติด้านสันติภาพและสถาบัน): ครอบคลุมเป้าหมายที่ 16
-
Partnership (มิติด้านหุ้นส่วนการพัฒนา): ครอบคลุมเป้าหมายที่ 17
ภายใต้แผนยุทธศาสตร์ของมหาวิทยาลัยบูรพา ประจำปีงบประมาณ 2564-2567 ได้กำหนดแผนการขับเคลื่อนเป้าหมายการพัฒนาที่ยั่งยืนสำหรับประเทศไทย (Thailand’s SDG Roadmap) ใน 17 เป้าหมายดังกล่าว ด้วยเหตุนี้เอง คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา จึงได้ตระหนักถึงความสำคัญที่เป็นส่วนหนึ่งในการขับเคลื่อนเป้าหมายในแผนยุทธศาสตร์ดังกล่าวในการดำเนินงานด้านพัฒนา สร้างองค์ความรู้ การบูรณาการข้ามศาสตร์ด้านสื่อดนตรีและศิลปะการแสดงสร้างสรรค์เพื่อการนำเสนอและเผยแพร่ผลงานในด้านต่าง ๆ ที่มีความสอดคล้องตามกรอบแนวทางนโยบายและแผนระดับชาติ ตลอดจนสอดคล้องกับเป้าหมายการพัฒนาที่ยั่งยืน (SDGs : Sustainable Development Goals)
อนึ่ง คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา ยังได้ให้ความสำคัญในการขับเคลื่อนกำลังคน ในการสร้างผลงานวิชาการที่มีประสิทธิภาพ สร้างโอกาส เป็นสื่อกลางการแลกเปลี่ยนทางความคิด ในการสร้างพื้นที่เพื่อการนำเสนอผลงานวิชาการของคณาจารย์ นักวิจัย นักวิชาการ ศิลปิน และนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา ซึ่งจัดได้ว่าเป็นพลวัตสำคัญในการขับเคลื่อนประเทศชาติด้วยการสร้างองค์ความรู้ ใหม่ที่เป็นประโยชน์เพื่อการนำไปพัฒนาและประยุกต์ใช้ได้ในอนาคต
จากที่กล่าวมาข้างต้น คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา เล็งเห็นความจำเป็นในการเผยแพร่ผลงานทางวิชาการด้านดนตรีและการแสดง ของคณาจารย์ นักวิจัย นักวิชาการ ศิลปิน และนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา ภายใต้หัวข้อ “สื่อดนตรีและศิลปะการแสดงสร้างสรรค์เพื่อการพัฒนาที่ยั่งยืน” โดยเห็นสมควรให้จัดโครงการดังกล่าว ณ คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา ในระหว่างวันที่ 24 สิงหาคม 2566 เพื่อเป็นเวทีการนำเสนอผลงานวิชาการและผลงานสร้างสรรค์ด้านสุนทรียะ ศิลปะ อันเป็นพื้นที่ในการแลกเปลี่ยนองค์ความรู้ทางวิชาการ เกิดเครือข่ายทางวิชาการอันนำไปสู้การต่อยอดผลงานทางวิชาการในระดับชาติหรือนานาชาติในอนาคต
คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา ยังได้ให้ความสำคัญในการขับเคลื่อนกำลังคน ในการสร้างผลงานวิชาการที่มีประสิทธิภาพ สร้างโอกาส เป็นสื่อกลางการแลกเปลี่ยนทางความคิด ในการสร้างพื้นที่เพื่อการนำเสนอผลงานวิชาการของคณาจารย์ นักวิจัย นักวิชาการ ศิลปิน และนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา ซึ่งจัดได้ว่าเป็นพลวัตสำคัญในการขับเคลื่อนประเทศชาติด้วยการสร้างองค์ความรู้ ใหม่ที่เป็นประโยชน์เพื่อการนำไปพัฒนาและประยุกต์ใช้ได้ในอนาคต
จากที่กล่าวมาข้างต้น คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา เล็งเห็นความจำเป็นในการเผยแพร่ผลงานทางวิชาการด้านดนตรีและการแสดง ของคณาจารย์ นักวิจัย นักวิชาการ ศิลปิน และนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา ภายใต้หัวข้อ “สื่อดนตรีและศิลปะการแสดงสร้างสรรค์เพื่อการพัฒนาที่ยั่งยืน” โดยเห็นสมควรให้จัดโครงการดังกล่าว ณ คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา ในระหว่างวันที่ 24 สิงหาคม 2566 เพื่อเป็นเวทีการนำเสนอผลงานวิชาการและผลงานสร้างสรรค์ด้านสุนทรียะ ศิลปะ อันเป็นพื้นที่ในการแลกเปลี่ยนองค์ความรู้ทางวิชาการ เกิดเครือข่ายทางวิชาการอันนำไปสู้การต่อยอดผลงานทางวิชาการในระดับชาติหรือนานาชาติในอนาคต
วัตถุประสงค์
-
เพื่อขับเคลื่อนแวดวงวิชาการทางด้านดนตรีและการแสดงของประเทศไทย
-
เพื่อสร้างเครือข่ายความร่วมมือทางวิชาการด้านดนตรีและการแสดงในระดับอุดมศึกษา
-
เพื่อเผยแพร่ผลงานวิชาการทางด้านดนตรีและการแสดงสู่สาธารณชนให้เป็นที่ประจักษ์
ประโยชน์ที่คาดว่าจะได้รับ
-
ส่งเสริมการพัฒนาศักยภาพของบุคลากรตามความเชี่ยวชาญของสายงาน
-
เกิดเครือข่ายความร่วมมือทางวิชาการเพื่อการพัฒนาคุณภาพผลงานวิชาการและงานสร้างสรรค์เพื่อเป้าหมายที่ยั่งยืน
หน่วยงานที่รับผิดชอบ
-
คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา
-
สมาพันธ์ศิลปะการแสดงระดับอุดมศึกษาแห่งประเทศไทย
-
คณะศิลปกรรมศาตร์ มหาวิทยาลัยขอนแก่น
-
วิทยาลัยดนตรี มหาวิทยาลัยรังสิต
-
วิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยมหิดล
-
คณะศิลปกรรมศาตร์ มหาวิทยาลัยราชภัฏสวนสุนันทา
-
สถาบันกัลยานิวัฒนา
-
คณะศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีราชมงคลธัญบุรี
-
คณะวิจิตรศิลป์ มหาวิทยาลัยเชียงใหม่
-
คณะสถาปัตยกรรมศาสตร์และศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยพะเยา
-
เมืองพัทยา
-
องค์การบริหารการพัฒนาพื้นที่พิเศษเพื่อการท่องเที่ยวอย่างยั่งยืน (อพท.)
สถานที่จัดกิจกรรม อาคารปฏิบัติการดนตรีและการแสดง (MUPAC)
หอศิลปะและวัฒนธรรมภาคตะวันออก
รูปแบบการจัดการประชุม
-
ปาฐกถาพิเศษ (Keynote Speaker) โดยผู้ทรงคุณวุฒิ ณ อาคารปฏิบัติการดนตรีและการแสดง (MUPAC)
คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา -
การเสวนาวิชาการ (Forum) โดยผู้ทรงคุณวุฒิ ณ อาคารปฏิบัติการดนตรีและการแสดง (MUPAC)
คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา -
การจัดมาสเตอร์คลาส (Master Class)
ระยะเวลาการจัดโครงการ 26-28 สิงหาคม 2568
ผู้เข้าร่วมโครงการ บุคลากร นักวิชาการ
นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาและบุคคลทั่วไป
Schedule 25 สิงหาคม 2568
🕘 13:00 - 15:30
▶️ การอบรมเชิงปฏิบัติการเปียโน Piano Masterclass
โดย Associate Professor Dr. Tingwen Tina Shao
📍 MU Hall, MUPAC
Schedule 26 สิงหาคม 2568
🕘 9:00 - 9:30
ℹ️ ลงทะเบียน ณ อาคารปฎิบัติการดนตรีและการแสดง (MUPAC)
📍 PA Hall, MUPAC
🕘 9:30 - 10:00
ℹ️ พิธีเปิดงาน
- กล่าวรายงานโครงการ คณบดีคณะดนตรีและการแสดง
- กล่าวเปิดงาน โดย ผู้แทนอธิการบดีมหาวิทยาลัยบูรพา
- การแสดงพิธีเปิด
📍 PA Hall, MUPAC
🕘 10:00 - 10:30
ℹ️ ปาฐกถาพิเศษ หัวข้อ “จากร่องรอยวัฒนธรรมสู่โลกแห่งการสร้างสรรค์ : วัฒนธรรมในความเคลื่อนไหว”
โดย คุณประดิษฐ ประสาททอง - ศิลปินแห่งชาติ สาขาศิลปะการแสดง
📍 PA Hall, MUPAC
🕘 10:30 - 12:30
🗣️ การอบรมเชิงปฏิบัติการ ละครชาตรี ฉบับแม่กัญญา ทิพโยสถ
📍 AC2, ECAC
🕘 10:30 - 12:30
ℹ️ เสวนาวิชาการ หัวข้อ “ร่องรอยวัฒนธรรมสู่การสร้างสรรค์ในบริบทใหม่: ดนตรี ละคร ภาพยนตร์ และสื่อร่วมสมัย"
วิทยากร:
-
อาจารย์อานันท์ นาคคง อาจารย์คณะดุริยางคศาสตร์ มหาวิทยาลัยศิลปากร ผู้สร้างสรรค์ดนตรี นักมานุษยดุริยางควิทยา ผู้บันทึก นักเดินทาง และศิลปินศิลปาธร สาขาดนตรีประจำปี 2562
-
ดร. ณรงค์ ปรางค์เจริญ คณบดีวิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยมหิดล และศิลปินศิลปาธร สาขาดนตรี ประจำปี 2550
-
ม.ร.ว.เฉลิมชาตรี ยุคล ประธานคณะอนุกรรมการการขับเคลื่อนอุตสาหกรรม ด้านภาพยนตร์ ละคร ซีรีส์ สารคดี และแอนิเมชัน
ผู้ดำเนินการเสวนา:
ผศ.ดร ไพบูลย์ โสภณสุวภาพ มหาวิทยาลัยบูรพา
📍 PA Hall, MUPAC
🕘 18:00 - 19:30
▶️ “พายุพิโรธพบชาตรี: บทสนทนาในห้องซ้อมกับกัญญา”
(The Tempest Meets Lakhon Chatri: A Dialogue in the Rehearsal Room with Kanya)
📍 AC2, ECAC
Schedule 27 สิงหาคม 2568
🕘 15:00 - 16:30
▶️ “Rhythms of Alliance: Contemporary Dance Performance”
📍 Auditorium, ECAC
🕘 17:00 - 18:30
▶️ “Echoes of Harmony: TUT & MUPA Music Performance”
📍 MU Hall, MUPAC
Schedule 28 สิงหาคม 2568
🕘 13:00 - 14:30
▶️ “การแสดงดนตรี TU Symphony Orchestra”
📍 Auditorium, ECAC
Showcase Schedule
ปาฐกถาพิเศษ หัวข้อ “จากร่องรอยวัฒนธรรมสู่โลกแห่งการสร้างสรรค์ : วัฒนธรรมในความเคลื่อนไหว”
โดย คุณประดิษฐ ประสาททอง
ศิลปินแห่งชาติ สาขาศิลปะการแสดง
นายประดิษฐ ประสาททอง เป็นศิลปินแห่งชาติ สาขาศิลปะการแสดง (ละครร่วมสมัย) ประจำปี 2565 ท่านมีประสบการณ์ยาวนานในฐานะผู้กำกับการแสดง นักเขียนบท และนักแสดง โดยท่านเชื่อมั่นในพลังของศิลปะการแสดงว่าสามารถพัฒนาสังคมได้
ท่านเป็นทั้งผู้ร่วมก่อตั้งกลุ่มละคร "มะขามป้อม" และก่อตั้งคณะละคร "อนัตตา" เพื่อผลิตผลงานที่สะท้อนปัญหาทางสังคมและการเมือง นอกจากนี้ ท่านยังมีบทบาทสำคัญในฐานะผู้อำนวยการ เทศกาลละครกรุงเทพ มายาวนานกว่า 20 ปี ซึ่งเป็นเวทีสำคัญในการพัฒนาศิลปินและผู้ชมละครรุ่นใหม่
จากความทุ่มเทในวงการศิลปะการแสดง นายประดิษฐ ประสาททอง ได้รับรางวัลอันทรงเกียรติมากมาย หนึ่งในนั้นคือ รางวัลศิลปาธร สาขาศิลปะการแสดง (ละคร) ในปี 2547 จากกระทรวงวัฒนธรรม
ข้อมูลจาก E-BOOK หนังสือศิลปินแห่งชาติ พุทธศักราช 2565: http://book.culture.go.th/artist2565/mobile/index.html#p=1
เสวนาวิชาการ หัวข้อ “ร่องรอยวัฒนธรรมสู่การสร้างสรรค์ในบริบทใหม่: ดนตรี ละคร ภาพยนตร์ และสื่อร่วมสมัย"
อาจารย์อานันท์ นาคคง
อาจารย์คณะดุริยางคศาสตร์ มหาวิทยาลัยศิลปากร
ผู้สร้างสรรค์ดนตรี นักมานุษยดุริยางควิทยา ผู้บันทึก นักเดินทาง
และศิลปินศิลปาธร สาขาดนตรีประจำปี 2562
อานันท์ นาคคง เป็นนักมานุษยดุริยางควิทยา นักการศึกษา และผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีไทย ท่านสำเร็จการศึกษาปริญญาตรีเกียรตินิยมอันดับหนึ่งจากจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย และศึกษาต่อด้านมานุษยดุริยางควิทยาที่ University of London
ท่านเป็นผู้ก่อตั้งวงดนตรี "กอไผ่" ซึ่งมีชื่อเสียงจากการทำดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่อง "โหมโรง" ที่ได้รับการยกย่องในระดับนานาชาติ นอกจากนี้ยังเป็นสมาชิกของวงดนตรีชั้นนำอย่าง "ฟองน้ำ" และได้ร่วมงานกับศิลปินหลากหลายแขนงทั้งในและต่างประเทศ
ในฐานะอาจารย์ ท่านได้สร้างแรงบันดาลใจและถ่ายทอดความรู้ให้กับนักดนตรีรุ่นใหม่มากมาย และมีส่วนสำคัญในการผลักดันให้การแสดงหนังใหญ่วัดขนอนได้รับการยกย่องจาก UNESCO ด้วย
ข้อมูลจาก https://www.anantn.com/a
ดร. ณรงค์ ปรางค์เจริญ
คณบดีวิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยมหิดล
และศิลปินศิลปาธร สาขาดนตรี ประจำปี 2550
ณรงค์ ปรางค์เจริญ เป็นนักประพันธ์เพลงคลาสสิกมืออาชีพชาวไทยคนแรกที่ได้รับรางวัลสำคัญระดับนานาชาติมากมาย ผลงานของเขาโดดเด่นจากการผสมผสานวัฒนธรรมเอเชียเข้ากับรูปแบบดนตรีตะวันตกได้อย่างลงตัว โดยได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติและจิตวิญญาณแบบตะวันออก
ท่านสร้างชื่อเสียงจากการประพันธ์บทเพลง Phenomenon ที่ได้รับรางวัลระดับโลกอย่าง Toru Takemitsu Award ในปี 2004 และยังได้รับรางวัลจากเวทีนานาชาติอย่างต่อเนื่อง อาทิ รางวัลชนะเลิศจาก The Annapolis Charter 300 International Composers Competition
บทเพลงของณรงค์ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง และถูกนำไปแสดงโดยวงออร์เคสตราชั้นนำทั่วโลก อาทิ The Grant Park Orchestra, Tokyo Philharmonic Orchestra และ Melbourne Symphony ซึ่งพิสูจน์ถึงความสามารถอันเป็นที่ยอมรับในวงการดนตรีคลาสสิกสากล
ม.ร.ว.เฉลิมชาตรี ยุคล
ประธานคณะอนุกรรมการการขับเคลื่อนอุตสาหกรรม
ด้านภาพยนตร์ ละคร ซีรีส์ สารคดี และแอนิเมชัน
หม่อมราชวงศ์เฉลิมชาตรี ยุคล หรือที่รู้จักกันในนาม "คุณชายอดัม" เป็นผู้กำกับภาพยนตร์และผู้สร้างสรรค์เนื้อหาชาวไทย ท่านเป็นโอรสในหม่อมเจ้าชาตรีเฉลิม ยุคล และสำเร็จการศึกษาด้านการสร้างภาพยนตร์จากประเทศออสเตรเลีย
ในฐานะผู้กำกับ ท่านมีผลงานเด่นมากมาย อาทิ ภาพยนตร์เรื่อง สารวัตรหมาบ้า (2556) และ ผีห่าอโยธยา (2558) รวมถึงซีรีส์เรื่อง ตำนานสมเด็จพระนเรศวรมหาราช เดอะซีรีส์ นอกจากนี้ ท่านยังเป็นผู้ก่อตั้งเว็บไซต์ Fukduk.tv และปัจจุบันดำรงตำแหน่งเป็นผู้อำนวยการฝ่ายคอนเทนต์ของ Viu Thailand อีกด้วย
นอกจากบทบาทในฐานะผู้สร้างสรรค์แล้ว คุณชายอดัมยังมีส่วนสำคัญในการขับเคลื่อนอุตสาหกรรมภาพยนตร์ไทย โดยดำรงตำแหน่งเป็นประธานคณะอนุกรรมการที่เกี่ยวข้องกับซอฟต์พาวเวอร์ด้านภาพยนตร์ เพื่อช่วยผลักดันเศรษฐกิจของประเทศผ่านวงการบันเทิงไทย
ข้อมูลจาก
- https://th.wikipedia.org/wiki/หม่อมราชวงศ์เฉลิมชาตรี_ยุคล
- https://www.th-hellomagazine.com/hello-list/ม-ร-ว-เฉลิมชาตรี-ยุคล/
การอบรมเชิงปฏิบัติการเปียโน
Piano Masterclass
โดย Associate Professor Dr. Tingwen Tina Shao
Dr. Tingwen Tina Shao is the current Dean of the Tainan University of Technology Music Department, where she teaches piano performance, piano literature, and Taiwanese music history.
She has performed and taught at international music festivals in Italy, the United States, South Korea, and Spain. As a competition juror, she has served in California, Japan, Hong Kong, Vietnam, and Singapore. Her students have won national and international competitions in Taiwan, Thailand, South Korea, and Germany.
Dr. Shao holds a Doctor of Musical Arts degree from Louisiana State University and both her Bachelor's and Master's degrees from the Peabody Conservatory of Music of Johns Hopkins University. She is the recipient of numerous awards, including the Louisiana State University Concerto Competition, and received a full scholarship from the Evergreen Foundation to study at Peabody.
As a writer, she has published books on musical analysis and technique. She has also collaborated on two piano duo CD compilations and composed a film soundtrack. Her work is celebrated in musical centers worldwide, and the Houston City Council has recognized her for her outstanding contributions to the music industry.
การอบรมเชิงปฏิบัติการ
ละครชาตรี
ฉบับแม่กัญญา ทิพโยสถ
คุณแม่กัญญา ทิพยโสธร หรือที่รู้จักในชื่อ ครูจ๋า เป็นนักแสดงละครชาตรีคนสุดท้ายที่ยังคงสืบทอดศิลปะการแสดงแบบดั้งเดิมของตระกูลไว้ได้อย่างสมบูรณ์ ท่านเกิดในปี พ.ศ. 2489 และเริ่มต้นเป็นนางเอกละครชาตรีตั้งแต่อายุเพียง 7 ขวบ เนื่องจากละครชาตรีคืออาชีพหลักที่ครอบครัวยึดถือมาอย่างยาวนานถึง 4 รุ่น และซึมซับอยู่ในสายเลือดของท่านในทุกช่วงชีวิต ทำให้คุณแม่กัญญาเป็นผู้มีความสามารถพิเศษในการร้องรำและแสดงบทบาทได้อย่างไร้ที่ติ
ละครชาตรีเคยเป็นศิลปะการแสดงที่รุ่งเรืองอย่างมาก แต่เมื่อยุคสมัยเปลี่ยนไป ผู้สืบทอดก็ลดน้อยลง จนถึงจุดที่เหลือเพียงคุณแม่กัญญาเท่านั้นที่ยังยึดมั่นในรูปแบบดั้งเดิม ท่านจึงอุทิศชีวิตเพื่อรักษาและถ่ายทอดมรดกทางวัฒนธรรมนี้ไว้ โดยเปิดสอนการรำละครชาตรีให้กับผู้ที่สนใจทุกคนโดยไม่คิดค่าใช้จ่าย ไม่ว่าจะเป็นเด็กๆ ในชุมชน หรือแม้แต่ชาวต่างชาติที่เดินทางมาเพื่อเรียนรู้ศิลปะอันงดงามนี้
คุณแม่กัญญาเชื่อมั่นว่าละครชาตรีคือ "เพชรน้ำเอกในชีวิต" ที่ไม่ควรสูญหายไป แม้จะเหน็ดเหนื่อยเพียงใด ท่านก็ยึดหลักที่ว่า "ท้อได้แต่อย่าถอย" ท่านยอมรับการเปลี่ยนแปลงของยุคสมัย และใช้เทคโนโลยีสมัยใหม่มาช่วยในการบันทึกท่ารำต่างๆ เพื่อส่งต่อความรู้ให้แก่คนรุ่นหลัง และเพื่อให้ละครชาตรียังคงอยู่ต่อไปในอนาคต ดังที่ท่านเคยกล่าวว่า "ละครชาตรีเป็นทุกอย่างสำหรับแม่ เป็นเหมือนผู้มีพระคุณและผู้ให้กำเนิด"
ข้อมูลจาก https://readthecloud.co/kanya-tipyosot/
ประเภทการแสดง: Lecture Performance - ละครพูด/ละครร้อง/ละครรำ
เรื่องย่อ/แนวคิด:
ณ ห้องซ้อมละครชาตรีที่กำลังซ้อมเรื่อง The Tempest ของ William Shakespeare เรื่องราวของพรอสเพโร กษัตริย์ที่ถูกเนรเทศสู่เกาะกลางทะเลถูกนำมาทับซ้อนกับบทสนทนาเรื่องราวของ “กัญญา” นางละครชาตรีผู้ยังยืนรำอยู่บนเวทีในวัยใกล้แปดสิบ
“ตัวพี่ชาตรี เหมือนนกเอย สาลิกาเอย” ... บทร้องชาตรี
“เราเป็นเช่นเดียวกับสิ่งที่เราเนรมิต และชีวิตน้อย ๆ ของเรา ตกอยู่ในห้วงนิทราสนิท” บทพูดของพรอสเพโร
กระบวนท่ารำ เรื่องราวในชีวิต และความตั้งใจที่จะเล่นละครต่อไป “จนกว่าจะหมดลมหายใจ”
นี่ไม่ใช่การแสดงเต็มรูปแบบ แต่คือการ 'ซ้อม' ที่กลายเป็นการแสดง และคำถามทิ้งท้ายที่ยังไม่มีคำตอบแน่ชัด หลังพายุสงบลง…อนาคตของละครชาตรีจะเป็นอย่างไร ?
_edited.jpg)
-
Associate Professor Dr.Dominique Feng-Hsi Yen, Department of Dance, Tainan University of Technology, Taiwan
-
Feng Dance Company, Taiwan
-
คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา
-
ผดุง จุมพันธ์ ศิลปินจากคณะ Pichet Klunchun Dance Company
ผดุง จุมพันธ์ ศิลปินจากคณะ Pichet Klunchun Dance Company
Synchronize
เป็นการสร้างความสัมพันธ์ระหว่างร่างกาย,การเคลื่อนไหว และความคิด มองหาการเชื่อมต่อของโครงสร้างท่าทั้งแบบนาฏศิลป์ไทยและร่วมสมัย นำเสนอผ่านการเคลื่อนไหวในการจัดการพลังงานภายในร่างกายให้ออกมาสู่โครงสร้างร่างกายภายนอก
TUT Rock Band VS BUU Big Band
-
Dr. Tingwen Tina Shao & Dr. Nam Yeung, Department of Western Music, Tainan University of Technology, Taiwan
-
Assistant Professor Kuo-Hsuan Wu, Department of Popular Music, Tainan University of Technology, Taiwan
-
ผู้ช่วยศาสตราจารย์ ดร.อัครพล เดชวัชรนนท์ และอาจารย์ศักดิ์ชัย เจริญสุขสนาน คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา
TUT Rock Band VS BUU Big Band
-
Ethereal Climb: Clarinet and piano composed by Yos Vaneesorn (Clarinet: Akkarapon Dejwacharanon Paino: Tina Shao)
-
Duettino, Op. 11 for Piano Four Hands composed by C. Saint-Saëns
(Piano: Tina Shao & Nam Yeung)
-
Mostly Blues (2 movement) composed by William Thomas McKinley
Diamond Dance composed by Bil Douglas
(Clarinet: Akkarapon Dejwacharanon Marimba: Kuo-Hisuan Wu)
-
Island Heat composed by Pinda Ho (Clarinet: Akkarapon Dejwacharanon Percussion: Kuo-Hisuan Wu Piano: Tina Shao)
-Intermission-
TUT Rock Band and MUPA Bigband
-
Paper Plane: แต่งโดย Francis Rossi และ Bob Young
-
Yellow Jacket: แต่งโดย Shaun Martin
-
Super Star: แต่งโดย Bonnie Bramlett และ Leon Russell
-
โฉมนาง: คำร้องและทำนองโดย ครูพงษ์ศักดิ์ จันทรุกขา เรียบเรียงโดย ศักดิ์ชัย เจริญสุขสนาน
-
คนดังลืมหลังควาย: คำร้องและทำนองโดย ครูฉลอง ภู่สว่าง เรียบเรียงโดย ศักดิ์ชัย เจริญสุขสนาน
-
กระแซะเข้ามาสิ: คำร้องและทำนองโดย วิเชียร คำเจริญ (ลพ บุรีรัตน์) เรียบเรียงโดย ศักดิ์ชัย เจริญสุขสนาน
-
น้องคิดถึงพี่: คำร้องและทำนองโดย ครูพยงค์ มุกดา เรียบเรียงโดย ศักดิ์ชัย เจริญสุขสนาน
-
รักข้ามคลอง: คำร้องและทำนองโดย สุชาติ เทียนทอง และยังมีอีกเวอร์ชั่นที่มีคำร้องโดย ครูชาลี อินทรวิจิตร เรียบเรียงโดย ศักดิ์ชัย เจริญสุขสนาน
-
失戀陣線聯盟 (Shi Lian Zhen Xian Lian Meng) หรือ พริกขี้หนู: คำร้องภาษาไทยโดย ประมวล พร้อมพงษ์ และทำนองโดย ชาตรี คงสุวรรณ เรียบเรียงโดย ศักดิ์ชัย เจริญสุขสนาน
-
誰來愛我 (Shui Lai Ai Wo) หรือ ทำไมถึงทำกับฉันได้: คำร้องโดย จงรัก จันทร์คณา และทำนองเป็นเพลงจีน เรียบเรียงโดย ศักดิ์ชัย เจริญสุขสนาน
-
月亮代表我的心 (Yue Liang Dai Biao Wo De Xin) หรือ พระจันทร์แทนใจ: แซลลี่ มอนสเตอร์
⊹ ࣪ ˖ พักผ่อนหย่อนใจ คลายความกังวล ฟังเสียงดนตรี ที่ชายทะเลตะวันออก 𓆉⋆.˚𓇼⋆.˚𓆟
ร่วมเป็นส่วนหนึ่งของช่วงเวลาแสนสุข ไปกับ "TUSO Live in Bang Saen" 🌊🌴
คอนเสิร์ตออร์เคสตราที่ TU Symphony Orchestra พาบทเพลงเดินทางไกลไปถึงมหาวิทยาลัยบูรพา ✨
ในโอกาสสุดพิเศษนี้ ผศ.ดร.อัครพล เดชวัชรนนท์ จากสาขาวิชาดนตรี คณะดนตรีและการแสดง มหาวิทยาลัยบูรพา ได้ให้เกียรติร่วมแสดงกับชุมนุมของเราในฐานะศิลปินเดี่ยวคลาริเน็ต ด้วยบทเพลงบรรเลงเดี่ยวอย่าง Clarinet Concerto No.2 in E-flat major, Op.74 ซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในงานชิ้นที่ท้าทายและต้องใช้ทักษะขั้นสูงสุดสำหรับนักดนตรีคลาริเน็ต!
นอกจากนี้ เรายังคัดสรรบทเพลงยอดนิยมในดวงใจมาบรรเลง อันได้แก่
-
Clarinet Concerto No.2 in E-flat major, Op.74 composed by Carl Maria von Weber (Clarinet soloist: Akkarapon Dejwacharanon)
-
Symphony no.9 in E minor, op.95, "From the New world" composed by Antonin Dvorak
-
The Little Mermaid Suit
-
Kiki Delivery Service
-
ยินดีที่ไม่รู้จัก
